viernes, 27 de febrero de 2015

Adelanto para Abril: ASUNTOS PENDIENTES de Eduardo “Tato” Pavlovsky



ASUNTOS PENDIENTES
de Eduardo “Tato” Pavlovsky

con
SUSY EVANS
PAULA MARRÓN
EDUARDO MISCH
TATO PAVLOVSKY

Voz en off: Mirta Bogdasarian
Paula Marrón comparte el rol de asistente y actriz con Lucía Allende

Iluminación: Eduardo Misch
Música original y diseño sonoro: Manuel Llosa
Fotografía: Andrés Barragán
Grafica: Daniela  Volpe
Gestión y producción escénica:  salvavidasteatral
Realización escenográfica: Cecilia Fontnine

Asistente de dirección: Paula Marrón
Dirección: Elvira Onetto

Viernes 20,15hs. - Centro Cultural de la Cooperación   - Corrientes  1543

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SINOPSIS:
Cabeza de Aurelio acribillada de imágenes de un social histórico que lo desbordó se cruzan imágenes represor reprimido nuevas éticas coyunturales  incesto criminalidad exaltada niños deformes  suicidios confusión de identidades quién es quién borramiento de límites traiciones infinitas todo eso en la cabeza de un hombre que no logra compaginar su historia hecha de retazos pesadillas al infinito.
Todo eso es Aurelio y la obra. Eduardo Pavlovsky

SINOPSIS:
Lo primero que surge en "Asuntos Pendientes" es la idea de crimen, crimen social, crimen familiar, crimen de la ética; este tema atraviesa la obra con una ferocidad pesadillesca y obstinada, es entonces donde lo espacial, lo temporal y la idea de sujeto hablante se vuelve abstracto, imprevisible, horroroso. Nadie paga por estos crímenes,  podemos suponer que nada ha sucedido en realidad,  pero hay cuerpos que huelen y también vuelven. Todos los personajes hablan por Pavlovsky que nos muestra  lo ominoso bajo la forma de lo civilizado. Elvira Onetto

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Agradecimientos: Alejandro López, Santiago Olariaga, El Camarín de las Musas.

Last call-Último llamado


Gabriel Chamé Buendia vuelve con su
Last call-Último llamado



El viernes 27 de febrero reestrena en la Sala Luisa Vehil


Humor extremo encuentra el público de todas las edades en el espectáculo Last call-Último llamado que Gabriel Chamé Buendia volverá a presentar desde el próximo viernes 27 de febrero en la Sala Luisa Vehil del Teatro Nacional Cervantes. En clave de clown, el actor -también autor y director de la obra- interpreta a Mr. Piola para quien tomar un avión se convierte en una especie de aventura desopilante que conjuga lo absurdo, lo cómico y lo trágico.
Last call-Último llamado se estrenó en abril del año pasado con gran repercusión de público y elogiosos comentarios de la crítica. El espectáculo tiene música de Sebastián Furman, el vestuario es de Cecilia Allassia, la iluminación de Marco Pastorino y la escenografía de Jorge Pastorino. La asistencia artística es de Laura Apra, la de dirección de Justina Grande y la producción del TNC de Lucero Margulis.
 

Una secuencia vertiginosa y explosiva, en un clima de suspense de película y música de free jazz de los años ’50 inicia el espectáculo. Las turbinas del avión, la voz del aeropuerto dando el último llamado y un poema recitado por Batato Barea marcan el final. Entre ambos extremos, en ese aeropuerto laberíntico, Mr. Piola habrá pasado por la calma, el enojo, el temor, la desesperación, la violencia, la risa… “Last call- Último llamado -expresa Gabriel Chamé Buendia en el texto que escribió para el programa del espectáculo- es también la última espera, la decisión final, la última oportunidad, es ahora o nunca, tal vez el fin, el aeropuerto como representación de un mundo donde todos estamos esperando el último viaje”.


Last call-Último llamado se ofrecerá al público en la Sala Luisa Vehil desde el sábado 28 de febrero, los viernes y sábados a las 19.00 horas y los domingos a las 18.30 horas, con localidades a 75 pesos.
TEATRO CERVANTES
LIBERTAD 815


CASANDRA ILUMINADA (rito de pasaje)

Todos los jueves a las 21 horas
En ElKafka Espacio Teatral
Se presentará

CASANDRA ILUMINADA (rito de pasaje)
de Noemí Frenkel



Una mujer, LA QUE HABLA, intenta llevar hasta sus últimas consecuencias el mandato de callar. Pero no puede. Algo la impulsa a hablar. Ella guarda un secreto que duele y no puede olvidar. Algo que tuvo que soportar en silencio. Ella ve lo que otros no quieren ver, ni oír. ¿Para qué hablar, si nadie va a creerle? Prefiere dibujar, o evocar a la heroína de su infancia, CASANDRA, la princesa troyana a quien el dios Apolo, enamorado de su belleza, había regalado el don de la profecía pero luego, al ser rechazado, condenaría a que nunca nadie le crea. Desdoblada en el cuerpo de CASANDRA, -que a punto de morir recapitula su vida, signada por su paradójica relación con Apolo-, LA QUE HABLA podrá, como rito de pasaje, trascender el dolor de una y otra, mujer y mito, subvirtiendo la idea de destino como estigma irrevocable, y despertar del sueño de la inconsciencia.


Actriz: Noemí Frenkel
Dirección actoral: Silvia Goldstein
Asistencia dirección: Marina Fredes
Música original: Carlos Villavicencio
Entrenamiento y asesoramiento coreográfico: Sebastiao Soares
Vestuario: Teresa Duggan – Nam Tanoshii
Artistas multimedia: Fabricio Costa y Javiera Sáez
Escenografía: Pepe Uría
Iluminación: Leandra Rodríguez
Supervisión escritura: Patricia Zangaro
Producción ejecutiva: Rosalía Celentano
Dirección: Silvia Goldstein y Noemí Frenkel

Producida por Cooperativa “Casandra”, Jorge Benozzi y Noemí Frenkel

Funciones: Jueves a las 21
Localidades: $ 120.-  / Estudiantes y jubilados: $ 70.-
El Kafka Espacio Teatral
Lambaré 866 - 4862-5439



viernes, 20 de febrero de 2015

PRODANZA: Convocatoria a Subsidios 2015






APERTURA DE CONVOCATORIAS 2015

Este año, junto con la habitual Convocatoria a Subsidios, estamos lanzando un nuevo programa: Laboratorio Prodanza - Residencias para la creación coreográfica en espacios culturales de la Ciudad.

Convocatoria a Subsidios 2015
Entre el 20 de febrero y el 1 de abril de 2015 inclusive, podrán presentarse los proyectos que aspiren a recibir apoyo económico por parte de Prodanza.
En el marco de lo dispuesto por la Ley 340/00 y sus decretos modificatorios, Prodanza anuncia la apertura de la Convocatoria a Subsidios 2015, bajo el objetivo de priorizar aquellos proyectos que se destaquen por su singularidad artística y sus estrategias de desarrollo y circulación.
La convocatoria está dirigida a 4 tipos de destinatarios:
 -Compañías o grupos de danza estables;
 -Elencos o coreógrafos con proyectos puntuales;
 -Salas teatrales no oficiales, Espacios no convencionales o experimentales, existentes y/o a crearse;
 -Entidades y Asociaciones Culturales en cuyo objeto esté contemplada la danza en tanto actividad cultural/escénica.

Es requisito fundamental que los proyectos postulados se realicen en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y que sus responsables administrativos acrediten domicilio en la misma.
Los interesados deberán leer las bases e instructivos y presentar sus proyectos a través del Formulario http://www.buenosaires.gob.ar/prodanza/recursos/subsidios para remitirlo vía mail a: convocatoriaprodanza@buenosaires.gob.ar .

Convocatoria Laboratorio Prodanza 2015
Desde el 20 de febrero y hasta el 16 de marzo, coreógrafos y creadores podrán presentar sus proyectos para participar del nuevo programa Laboratorio Prodanza 2015.
El programa busca brindar un acompañamiento para la gestación de nuevos proyectos a partir de una serie de recursos técnicos y profesionales que se pondrán a disposición de aquellos creadores que cuenten con proyectos de creación inéditos y en desarrollo.
Los proyectos que resulten seleccionados podrán acceder a espacios de ensayos y tutorías por un período de 3 meses.
A lo largo del año se abrirán distintos llamados. Esta primera convocatoria corresponde a las residencias del trimestre abril-junio.
Los interesados deberán leer las bases y presentar sus proyecto a través del Formulario http://www.buenosaires.gob.ar/prodanza y remitirlo vía mail a  prodanza_mc@buenosaires.gob.ar.



jueves, 19 de febrero de 2015

Buenos Aires Lirica





Buenos Aires Lírica, la reconocida asociación de ópera sin fines de lucro que presenta sus espectáculos en el Teatro Avenida de esta ciudad, presenta su decimotercera temporada, que se iniciará el 30 de abril y será acompañada de varias actividades relacionadas con la ópera.

En su misión de contribuir a la cultura a través de espectáculos de ópera de alta calidad, Buenos Aires Lírica ha abierto un espacio artístico de categoría valorado tanto por el público como por los artistas. Con 60 producciones ya realizadas -entre ellas estrenos locales trascendentes- Buenos Aires Lírica se destaca por la participación de los más distinguidos artistas argentinos y extranjeros.

El público de Buenos Aires Lírica otorga gran importancia a la elección del repertorio y por ello la asociación busca habitualmente ofrecer títulos que, aunque no tan difundidos en el medio local, son programados con frecuencia en los escenarios internacionales. Así, como último título de 2013 se ofreció Jenůfa, de Janáček, y en la temporada 2014 junto a un concierto Wagner, a Don Giovanni, de Mozart, a Roméo et Juliette, de Gounod, las bellísimas y poco frecuentadas Anna Bolena, de Donizetti y Adriana Lecouvreur, de Cilea.

En 2015 la asociación presentará una temporada de cuatro títulos clásicos, con el inconfundible sello de calidad que la caracteriza. Dos óperas serán italianas (de Puccini y de Donizetti), una francesa (de Massenet) y otra checa (de Dvořák). El título de Dvořák es "Rusalka", y su presentación constituye un estreno para nuestro país. Cada presentación contará con cuatro funciones, que tendrán lugar los viernes, domingos, jueves y sábados.

La renovación de abonos a socios se llevará a cabo del 23 de febrero al 13 de marzo. Habrá un período de mejora de ubicaciones y, finalmente, la venta de nuevos abonos se hará los días 27, 30 y 31 de marzo.


 Temporada lírica 2015 de BAL:

GIACOMO PUCCINI: "Tosca" (Roma, 1900)


En Tosca, ópera mortífera si las hay, ningún protagonista llega hasta el final con vida. Con una alta dosis de truculencia verista, Puccini logra uno de sus dramas más atrapantes y conmovedores y, en última instancia, una de las óperas más populares de todos los tiempos.

Funciones: 30 de abril y 2, 8 y 10 de mayo

Con Mónica Ferracani, Enrique Folger, Homero Pérez-Miranda y elenco.
Coro Buenos Aires Lírica y orquesta
Dirección Musical: Javier Logioia Orbe
Puesta en escena: Marcelo Perusso

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GAETANO DONIZETTI: "Don Pasquale" (Paris, 1843)

En Don Pasquale encontramos lo mejor que Donizetti compuso para la comedia. Clásico modelo de ópera buffa, está impregnada del espíritu del romanticismo, con ironía, ternura y sentimentalismo.

Funciones: 12, 14, 18 y 20 de junio

Con Hernán Iturralde, Oriana Favaro y Santiago Ballerini.
Coro Buenos Aires Lírica y orquesta
Dirección musical: Juan Casasbellas
Puesta en escena: André Heller-Lopes

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JULES MASSENET: "Werther" (Viena, 1892)

La trágica y revolucionaria novela epistolar de Goethe es una de las piedras fundacionales del movimiento romántico. De su encuentro con Massenet a más de un siglo de su escritura, surge este "Werther", ópera de música intensamente expresiva y apasionada, pilar del repertorio francés.

Funciones: 31 de julio. 2, 6 y 8 de agosto

Con Darío Schmunck, Florencia Machado, Ernesto Bauer, Laura Sangiorgio y elenco.
Coro Buenos Aires Lírica y orquesta    
Dirección musical: Pedro-Pablo Prudencio
Puesta en escena: Crystal Manich

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ANTONÍN DVOŘÁK: "Rusalka" (Praga, 1901)

ESTRENO ARGENTINO

Del autor de la "Sinfonía del Nuevo Mundo", el drama de "Rusalka" -la ondina de los lagos de Bohemia- con sus melodías, sus ritmos característicos y una orquesta a veces evocadora de Wagner y Debussy, se ha establecido casi como un símbolo de la identidad nacional checa. A ella pertenece la famosa "Canción a la Luna".

Funciones: 2, 4, 8 y 10 de octubre

Con Daniela Tabernig, Eric Herrero, Elisabeth Canis, Homero Pérez-Miranda y elenco.
Coro Buenos Aires Lírica y orquesta
Dirección musical: Carlos Vieu
Puesta en escena: Mercedes Marmorek
 
 
 
ACTIVIDADES PARA PROFUNDIZAR Y DISFRUTAR

Encuentro con los artistas

Cada uno de los estrenos programados será precedido por el tradicional ENCUENTRO CON LOS ARTISTAS, exclusivo para los miembros del Círculo de Amigos de la asociación, en el cual -en el marco de un cóctel en el Club Americano- los cantantes y directores compartirán con el público sus experiencias y conocimientos.


Mesas redondas interdisciplinarias

Con el objeto de extender el conocimiento de la ópera a todos los públicos se ofrecerán las MESAS REDONDAS previas a cada título de la temporada, en el que las obras serán discutidas desde múltiples puntos de vista por autoridades de renombre en sus respectivas materias: música, teatro, artes plásticas, literatura, historia, política o sociología.
Las charlas, abiertas al público en general, requieren preacreditación y tienen lugar en espacios universitarios.


Conferencias previas a las funciones

Se volverán a ofrecer este año las CONFERENCIAS INTRODUCTORIAS a las obras, de una duración de 30 minutos, a cargo de uno de los directores de la producción, antes de cada función y en el mismo teatro. Las charlas, gratuitas, están dirigidas al público de la función y orientadas a profundizar el conocimiento de la obra.

 

miércoles, 18 de febrero de 2015

Lunes Abierto




De Ignacio Sánchez Mestre
 
El próximo sábado 21 de febrero a las 21 hs. en Teatro Beckett (Guardia Vieja 3556) vuelve a presentarse Lunes Abierto, espectáculo escrito y dirigido por Ignacio Sánchez Mestre y protagonizado por Martín Piroyansky y Mónica Raiola.

A Carmen la dejó el marido, Elvira perdió la voz y Leo sueña con tener el pelo largo. Una peluquera, su asistente y un joven cliente en una historia de vidas pasadas, de proyectos que se convierten en planes, de palabras que suenan bien y también de amor.

Lunes Abierto fue publicada por Libros Drama y obtuvo mención especial en los premios Artei 2014.

PUGLIESE PUGLIESE PUGLIESE



Verano 2015 en la Sala Siranush
Desde el Sabado 21 de febrero a las 23:59hs

PUGLIESE
PUGLIESE
PUGLIESE




En la Sala Siranush de Armenia 1353

Martin Pugliese, uno de los mas destacados comediantes de los ultimos tiempos presenta el Show de Comedia Pugliese, Pugliese, Pugliese junto a su habituales laderos Flor DAgostino y Emi Aguilar.

El Comico se sumerge en un recorrido surrealista por su historia, en busca de las escenas que formaran parte de La Pelicula de tu Vida que supuestamente pasa frente a nuestros ojos, antes de morir.

Todos tenemos derecho a tener nuestra propia pelicula y a traves de la musica, la actuacion, interaccion multimedia, pasos de comedia clasicos y el mejor Stand Up, Pugliese, DAgostino y Aguilar hacen reir y reflexionar durante 1h20 sobre temas como los Boliches Bailables, Las Citas, La Convivencia, El Romanticismo, Los Hijos, Los Padres, La infancia y otros realmente inclasificables.

Ficha Tecnica:
Autor: Martn Pugliese.
Duracisn: 1h20
Interpretes: Martin Pugliese, Flor DAgostino y Emi Aguilar.
Puesta en Escena y Diseqo de Iluminacion: Santiago Abate.
Arte de Video, Fotografia y Diseqo: Mati de Mateos.
Colaboracion Creativa: Flor DAgostino y Emi Aguilar.
Produccion Artistica: PG Produce.
Produccion Ejecutiva: Victor Torres.
Produccion General: Comicos de Pie Gabriel Grosvald.
Sala: Siranush.


La Sala Siranush recrea su costado musical con un espacio comodo y calido, donde el espectador ademas de beber buenos vinos, tragos o deleitarse con picadas o algunas especialidades de la cocina armenia, puede ver el show a escasos metros como en el living de su casa.

Desde el 21 de Febrero
Todos los Sabados a las 23:59hs
Localidades desde $150.-
Sala Siranush - Armenia 1353
Informes y reservas: 4899 4101 
Por Ticketek: 5237 7200


SÍNDROME DE AMOR




SÍNDROME DE AMOR
(a partir de la canción de Víctor Heredia)
Libro de Miriam Martino
(textos basados en Federico García Lorca, Armando Tejada Gómez y propios)
Dirección de Corina Fiorillo

El amor de Juan y Pedro contado a través de los ojos de sus madres.

Madre de Juan – Juan:    Lidia Catalano
Madre de Pedro – Pedro:   Miriam Martino

Vestuario y escenografía: Mercedes Di Benedetto
Realización del vestuario: Mariana Perez Cigoj
Coreografías: Mecha Fernandez
Música original y arreglos: Rony Keselman
Diseño de iluminación: Soledad Ianni
Fotografía: Fabián Pol
Producción ejecutiva: Claudio Santibañez
Asistencia: Mercedes Di Benedetto
Dirección: Corina Fiorillo

ESTRENO: DOMINGO 22 DE FEBRERO DE 2015 A LAS 18 HS.
Funciones: domingos 18 hs.
Duración: 52 minutos.

TEATRO DEL PUEBLO
SALA SOMIGLIANA
Avda. Roque Sáenz Peña 943
C1035AAE, Buenos Aires, Argentina
Entradas: $ 130 / $ 80

“Cuando este espectáculo llegó a mis manos desde las manos de sus creadoras (Miriam y Lidia) sinceramente no pude contener mis ganas de hacerlo, de ser parte de estas voces que nos hablan de amor, de maternidad, de enfermedad, de locura de la linda, de danzar pese a todo.
Cuando las escuché esbozar en la primer lectura, cada una de las palabras que ustedes escucharán- Sentí  dos cosas. La primera, que es un espectáculo necesario del que yo quería ser parte. La segunda, que dirigir a estas dos inmensas actrices no era otra cosa que una imperdible invitación al juego –
Eso es Síndrome de Amor para mí – Algo que me ha emocionado desde el  primer día en que me lo crucé, y algo que he disfrutado  hacer desde ese mismo instante.”
Corina Fiorillo

Agradecimientos
Gracias a Víctor Heredia  por su bella canción "Síndrome de amor", fuente de inspiración de este espectáculo. Y gracias por compartir  tan generosamente su título.

Canciones
"Síndrome  de amor" de Víctor Heredia / "Papá Baltasar" de Homero Manzi y Sebastián Piana / "Oye niño" de Miguel Abuelo / “Maldición” de Armando V. Pinto y Alfredo Duarte / “Corazón maldito” de Violeta Parra / “Ojalá” (fragmento) de Silvio Rodríguez  / "Balada para un loco” de Astor Piazzola y Horacio Ferrer / "Mientras tanto" (fragmento) de Silvio Rodríguez / “De qué callada manera“  de Nicolás Guillen y Pablo Milanés / "No lo van a impedir" (fragmento) de Amaury Pérez  / ”Corazón libre” de Rafael Amor / “Danza" de Marilina Ross.

jueves, 12 de febrero de 2015

Dalia Gutmann y Zambayonny celebran el amor



Dos únicas funciones

Dalia Gutmann y Zambayonny
celebran el amor



Sábado 14 de febrero 21:30hs y 23.59hs
ND/Teatro
Paraguay 918
Con stand-up y canciones, Dalia Gutmann y Zambayonny nos invitan a vivir una noche única, donde el amor y el humor serán los protagonistas.
Zambayonny es cantante y escritor. Con su particular estilo, realizó más de 350 presentaciones en vivo, editó 3 discos, publicó 2 novelas, escribió canciones para publicidades, actuó en cine, condujo programas de radio y alcanzó las 20 millones de visitas en YouTube.
Dalia Gutmann es una reconocida comediante y locutora que sube sin filtro al escenario para contar su versión del mundo. Hace 10 años se dedica al stand up y hace cuatro temporadas lleva adelante el unipersonal “Cosa de Minas” donde intenta explicar con humor, el particular comportamiento femenino.
Juntos -cada uno a su manera- harán que hombres y mujeres vivan un día de los enamorados distinto.
La cita es el sábado 14 de febrero a las 21.30hs en el ND/Teatro, Paraguay 918, C.A.B.A.
Entradas desde $ 150
En venta en Plateanet o en la boletería del teatro.
https://www.plateanet.com/Obras/dalia-y-zambayonny
Producción: Bavera, Bilotte, Grosvald

miércoles, 11 de febrero de 2015

El Ultimo Salto



Desde el Sabado 14 de febrero En El Opalo

Se presenta el unipersonal
protagonizado por Julio Pallero

El Ultimo Salto

¿Donde radica el exito? ¿Afuera o dentro nuestro?...

Sobre una idea de Julio Pallero
Con dramaturgia de Gustavo Lista
Y direccion de Christian Forteza






Patrick Zarlenga, musico retirado por un penoso hecho ocurrido tiempo atras, decide volver triunfal con un nuevo trabajo. Es muy narcisista, soberbio, patetico. Tuvo un vinculo muy enfermo con su madre, quien siempre se opuso a su vocación artistica
Esta en su living, esperando a un ex amigo de la escuela de musica, quien estuvo involucrado en aquel hecho, para mostrarle su nuevo trabajo.

Funciones: Sabados a las 21 horas
Localidades: $ 100.- Jubilados y estudiantes: $ 70.-
El Opalo – Junín 380 – Reservas: 4951-3392