sábado, 4 de julio de 2015

PRÉVERT IN PROGRESS


unipersonal sobre textos de Jacques Prévert
de Eugenio Polisky

Estreno : domingo 12 de Julio – 19 hs.
Espacio ToleTole - Pasteur 683-
Reservas: espaciotoletole@gmail.com o al 3972-4042.

“Escucho sonriente al niño en mi vida” – Jacques Prévert.

PRÉVERT IN PROGRESS está basado en textos del poeta francés Jacques Prévert (1900-1977). En su obra se fusionan una imaginación frondosa con un anclaje en la realidad, produciéndose textos llenos de ironía y crítica social. Todos ellos forman parte del espectáculo, en formatos diversos, componiendo las distintas máscaras de un único personaje central.
Un solo personaje, con su peculiar dramaturgia y un hipertexto, que representa un texto global. Ya no es la acumulación de poemas, cuentos y fragmentos, sino una obra única e irrepetible que cruza transversalmente todo el espectáculo.
Ficha técnica:
Dirección: Ricardo Lago Oliveira
Actúa: Eugenio Polisky
Dramaturgia: Eugenio Polisky y Ricardo Lago Oliveira
Traducción: Eugenio Polisky
Asistencia y Producción Ejecutiva: Thelma Demarchi
Asesoramiento Escenográfico: Horacio Derron
Diseño Gráfico y Fotos: Liza Dombrowski

viernes, 3 de julio de 2015

El amor es un bien

  
 
 
 
El amor es un bien A partir de Tío Vania
 
El sábado 4 de julio a las 23 hs. se estrena de El amor es un bien, escrita y dirigida por Francisco Lumerman y con un elenco conformado por Manuela Amosa, José Escobar, Diego Faturos, José María Marcos, Rosario Varela. Las funciones serán los sábados a las 23 hs. y los domingos a las 17.30 hs. en Moscú Teatro -Camargo 506, Villa Crespo.

Sonia y su tío Iván viven en Carmen de Patagones, un pueblo del sur del país. Tienen un hostel en el que viven y trabajan, y además ensayan para sus recitales. El único huésped se llama Pablo, un médico joven que no sabe hasta cuándo va a quedarse.
Con la llegada de Alejandro -padre de Sonia- y su nueva mujer Elena, la convivencia empieza a incomodar.
Cinco vidas a la deriva entre canciones, dulces caseros y fracking; y una pregunta implícita: ¿Pueden hacer otra cosa?
¿Podemos hacer otra cosa del mundo?
 
Dice Francisco Lumerman: “Este nuevo espectáculo se escribió durante mucho tiempo en mi cabeza y cuando se plasmó en el papel fue de manera contundente. Confluyeron en él tres elementos determinantes. En primer lugar Tio Vania, el clásico de Chéjov que ejerce un magnetismo especial en mi. No es el argumento lo que más me atrae, sino esa peligrosa relación de fuerzas que se establece entre los protagonistas.
Luego el Cuaderno de notas de Antón Chéjov, un material riquísimo que reúne desde ideas para La Gaviota hasta listas de compras, me disparó algunas imágenes para unos ‘apartes’ que generan una textualidad que contrasta con el relato que la obra se propone entramar.
Finalmente, los veranos de mi infancia en Carmen de Patagones: siempre que tuve la fantasía de versionar Vania, ese pueblo fue su escenario ideal.
Por todo esto elegí subtitular A partir del Tío Vania, porque la obra de Chéjov es el punto de partida para construir un nuevo universo que refleje nuestro presente para cuestionarlo y por qué no modificarlo.”

El amor es un bien
Dramaturgia y Dir. Francisco Lumerman
ESTRENO SÁBADO 4 DE JULIO, 23 hs.
Funciones: sábados 23 hs. y domingos 17.30 hs.
Moscú Teatro -Camargo 506, Villa Crespo
Entradas: $120/ 90 estud. y jubilados

Ficha técnica “El amor es un bien”
Actúan: Manuela Amosa, José Escobar, Diego Faturos, José María Marcos, Rosario Varela
Diseño escenográfico: Gonzalo Córdoba Estévez
Diseño de luces: Ricardo Sica
Diseño gráfico: Martín Speroni
Producción ejecutiva: Zoilo Garcés
Asistencia de dirección: Ignacio Gracia
Dramaturgia y dirección: Francisco Lumerman

jueves, 2 de julio de 2015

Reconstruyendo a Cyrano

El Cervantes en el Cervantes
Reconstruyendo a Cyrano, la odisea del teatro independiente
Viernes 3 y 10 de julio, entrada gratuita

Reconstruyendo a Cyrano, el largometraje documental de Eduardo de la Serna estrenado en diciembre de 2014 en el cine Gaumont con muy buena recepción por parte de la crítica y el público, se proyectará mañana viernes 3 y el 10 de julio a las 19 horas en la Sala Trinidad Guevara del Teatro Nacional Cervantes, en el marco del Ciclo El Cervantes en el Cervantes.

La película –cuyo estreno mundial fue en el XIII Festival de Teatro de la ciudad colombiana de Medellín en noviembre de 2014- documenta las diversas cuestiones que debió afrontar el proyecto teatral Cyrano un vodevil franco-argentino, obra escrita y dirigida por Pablo Bontá, a partir de un conflicto en el elenco. Una noche, Pablo Bontá recibe una noticia devastadora: los dos actores que protagonizan su obra Cyrano… se han peleado de manera irreconciliable por motivos ajenos al proyecto. La noticia echa por tierra la continuidad de la exitosa iniciativa. Unos meses después, la posibilidad de un nuevo actor que reemplace al Cyrano de la versión inicial, anima la expectativa de poner la obra en escena nuevamente. Seguir este proceso de reconstrucción es sumergirse en la odisea del teatro independiente argentino y en el espíritu romántico de Cyrano de Bergerac.


Reconstruyendo a Cyrano cuenta con la participación de Pablo BontáEnrique Iturralde (Prensa Teatro Nacional Cervantes), Héctor Segura y Diego Freigedo.

El Ciclo El Cervantes en el Cervantes está desarrollando este año su quinta edición. Teatro, cine, danza, música, artes plásticas, literatura conforman la programación de este Ciclo dedicado a mostrar las expresiones artísticas del personal del Teatro Cervantes. La entrada es gratuita (se retira en la boletería del Teatro desde 2 horas antes de la función) y el cupo limitado a la capacidad de la sala. Se sugiere colaborar con un alimento no perecedero que se destina a diversos comedores para niños.

Sr. Imaginación

Desde el sábado 17 de julio en el Teatro Astros
unas vacaciones de invierno con canciones para toda la familia.
Un espectáculo musical para niños de hasta 12 años…
 y para padres, tíos, padrinos y abuelos hasta 100 años.
Un musical que no necesita de princesas para tener magia.
Con los hits infantiles de todos los tiempos, un homenaje a todos esos grandes que divirtieron a tantas generaciones, para salir cantando en familia.
Sr. Imaginación
(Canciones para cantar con mamá y papá)




Escrito y dirigido por Pablo Gorlero


A través de canciones vintage para niños, hits de los años 80 y 90, este espectáculo llevará a los padres a recordar aquellos buenos viejos momentos en donde todavía jugábamos, soñábamos y creíamos que todo podía ser posible, recordando canciones de María Elena Walsh, Gabi, Fofó y Miliki, Pipo Pescador, Julieta Magaña, el Topo Gigio, Enrique y Ana, Flavia Palmiero, Cantaniño y tantos otros.

Sr. Imaginación (canciones para cantar con mamá y papá) invita a que los padres, o los abuelos o los tíos que vayan con los chicos se tomen de la mano y se permitan unir pasado y presente para compartir. En el caso de los chicos, para que se diviertan con esas canciones que los mayores les cantan desde la cuna; en el caso de los adultos, para volver a ser chicos aunque sea por un ratito.

Tres talentosas actrices protagonizan el espectáculo. Elis García (hija de Julia Zenko) joven talentosa cantante y actriz; Magalí Sánchez Alleno (conductora de Pakapaka y protagonista de La Bella y la Bestia); y Florencia Benítez (quien encarnó a Jade LaFontaine en el programa televisivo “Violetta”), también una figura del musical nacional e internacional. Las acompañan Pablo Graib -quien personifica a un superhéroe fallido-, actor, clown, acróbata y bailarín que encarnó al superhéroe Sportacus en el exitoso show en vivo “LazyTown”; y Facundo Magrane, quien encarna al peculiar Aberdinangus. En proyecciones y voces en off acompañan Pamela Jordán (la reina de las hadas) y Patricio Coutoune (Sr. Imaginación).

Argumento: Tres hermanas tienen que mudar la casa familiar y, al entrar al desván, se reencuentran con todos los juguetes que las acompañaron de chicas a ellas, a sus padres y abuelos, además de discos, casettes y muchas canciones. Al abrir un misterioso libro son transportadas al mundo de la imaginación, destino al que deberán ir para recobrar la capacidad de juego y aquellos sueños que tenían cuando eran niñas. Acompañadas por un amigo que vive la fantasía de creerse superhéroe, llegan a un mundo de fantasía, donde recordarán algunas cosas que los chicos saben pero que se olvidan al crecer.

PABLO GORLERO, autor y director, es un reconocido periodista, escritor, crítico teatral, co-creador de los Premios Hugo al teatro musical, junto con Ricky Pashkus es director y autor de megashows como Primeras Damas del Musical, Sres&Sres del Musical y Damas y Sres del Musical; y recientemente dirigió Tres damas para un show, con Ana María Cores, Susan Ferrer y Vicky Buchino.

Elenco: FLORENCIA BENÍTEZ, ELIS GARCÍA, MAGALÍ SÁNCHEZ ALLENO, PABLO GRAIB Y FACUNDO MAGRANÉ.
En las proyecciones en off: Pamela Jordán.
Vos en off de Sr. Imaginación: Patricio Kutuné.

Arreglos y dirección musical: Martín Bianchedi.
Arreglos y dirección vocal: Clara Teran.
Coreografías: Facundo Magrané
Stage manager: Andrés Vaulet.
Asistente de dirección: Patricio Coutoune
Asistentes de producción: Pamela Jordan y Maxi Ruso.
Sonido: Pablo Calamante.
Escenografía: Agustina González y Vanesa Molaro.
Vestuario: Las hermanas Stupendas.
Diseño de luces: Soledad Lombardo.

Producción y realización multimedia: Mirnix.
Programación de audio y video en proyecciones: VISUALBIT
Diseño gráfico y estética: Quintana comunicación.
Grabación de CD: Estudio Bianchedi.
Redes Sociales: Lautaro Sánchez
Fotografía: Alejandro Palacios (Institucional y prensa) y Russarabian (prensa)

Producción General: Patricio Coutoune y Pablo Bergalli. Banguerang Producciones,

Funciones: 17 y 18 de julio a las 17 horas. Y del 20 de julio al 2 de agosto 2 funciones, todos los días, a las 15 y a las 17 horas.
También el día del niño, 16 de Agosto, 2 funciones a las 15 y 17 horas.
Localidades: $150.- y $ 200.-
Venta por: Tuentrada.com

Teatro Astros
 Av. Corrientes 746 / 4325-9991

lunes, 29 de junio de 2015

Los Poetas Molestos, de Fabiana Rey


En continuidad con su trayectoria dramática, centrada en la puesta en escena de poéticas como la de Alejandra Pizarnik, Olga Orozco o Atahualpa Yupanqui, Fabiana Rey presenta una nueva obra: “Los Poetas Molestos”, una performance inspirada en la esencia de la poesía maldita.

Estreno: Miércoles 1 de Julio, a las 21.
5 únicas funciones
Teatro Machado
Pasaje Antonio Machado 617 - Parque Centenario
Reservas: 4982-4922 

“Cualquiera que esté en mi desconcierto,
Sabrá desplegar cualquier forma humana
Hasta enardecer de cielo”
Acerca de Los Poetas Molestos:
El nacer poético nuevo es el motor de la dramaturgia sinfónica que desarrolla esta performance teatral. Diferentes poéticas que interactúan, queriendo irrumpir ante una estética instalada en el decir Poético y sus falsas interpretaciones. Se inspiran, se interpelan, acaecen en las inmensidades oscuras de sus propias almas.

Ficha Técnica
Idea Original, texto, puesta en escena y dirección: FABIANA REY
Intérpretes: FLORENCIA FERNANDEZ FEIJOO - NICOLAS MAGNIN - FABIANA REY
Sonorización: CUQUER
Arte fotográfico: ESTEBAN ASTESIANO
Video: FLORENCIA FERNANDEZ FEIJOO

Souffrir

Todos los sábados a las 19hs!!!
Souffrir
(Sufrir)
De Andrés Ignacio Granier


Todos los sábados a las 19hs se presenta “Souffrir”, una obra con dramaturgia de Andrés Ignacio Garnier, dirigida por Micaela Fariña y protagonizada por Marina Ortega, Gonzalo Quintana y Belén Amada. En El Crisol Teatro, Av. Scalabrini Ortiz 657 (C. A. B. A) Entradas $100 (descuentos a jubilados y estudiantes). Reservas:  4773-8519




Una vieja casa espera en silencio, cercada por la tormenta. Un televisor encendido y el rumor meloso de una telenovela. Un accidente fatal sacude los cimientos. La heroína regresa, tres hermanos que se reconocen en el espanto. El luto lo tiñe todo. El humor grotesco de una vigilia enloquecida.

Cómo lidiar con el dolor, cuando el dolor se escabulle camaleónicamente entre la mirada oscura de reproches enmohecidos, y el desquicio melodramático de un culebrón de ciento veinticuatro capítulos.

“Souffrir son nuestras familias exacerbadas, son nuestros hermanos desesperados por nuestra atención, es la conciencia de que el tiempo se escabulle de nuestras vidas junto con aquellos a los que amamos. Souffrir da otra óptica de la misma cosa, donde no hay buenos ni malos, en la cual hay amor desmedido” comenta Micaela Fariña.


Ficha técnica:
Actúan:
Marina Ortega, Gonzalo Quintana, Belén Amada Escenografía y vestuario:Romina Mengarelli Asistencia de escenografía: Camila Torres
Fotografía: Samanta Babic Video: Sol Fariña Diseño Gráfico: Fernando Pérez Maquillaje: Marina Ortega Diseño de luces: Ricardo Sica
Asistencia de Dirección: Pablo Cusenza Asistencia Técnica: Gonzalo Marina Dramaturgia: Andrés Ignacio Granier Dirección: Micaela Fariña 

sábado, 20 de junio de 2015

6 ° FESTIVAL INTERNACIONAL DE TÍTERES AL SUR 18 de julio - 2 de agosto

6 ° FESTIVAL INTERNACIONAL DE TÍTERES AL SUR
18 de julio - 2 de agosto


En julio se viene la sexta edición del Festival Internacional de Títeres Al Sur , Que ofrecera Entre el 18 de julio y el 2 de agosto , espectáculos de títeres del tanto Para Niños Como Para Adultos, con Entradas Gratuitas oa precios En populares.
Este Año participarán elencos Nacionales de Salta, Catamarca, Córdoba y Buenos Aires, e Internacionales de Australia,  Perú , Uruguay, Brasil, España,  México , Israel y Chile.
Nuevamente, Este ya clásico de las Vacaciones de invierno, ofrecera Propuestas de Técnicas Variadas en Funciones Para Niños, adolescentes y Para toda la familia; por las noches Será el turno de las varietés y espectáculos Para Adultos.
Las sedes Seran: Comedor los pibes, Casa de la Cultura de Barracas, El Galpón de Catalinas, Teatro La Máscara, Centro Comunitario Santa María de Luján, Pompapetriyasos, Circuito Cultural Barracas, Facultad de Ciencias Sociales de la UBA. Elencos Internacionales:  Richard Bradshaw  (Australia) ,  títeres Sueño (Australia),  Hugo e Inés  (Perú),  de Coriolis  (Uruguay),  Cia. Mutua  (Brasil),  Toni Zafra  (España),  El rehilete  (México),  El teatro de tren  (Israel),  Cia. Roberto Blanco  (España),  Valeria Gugliett i (España),  La llave Maestra  (Chile-España).Elencos Nacionales: Manuel Mansilla y su teatro de titeres anticostumbrista (Buenos Aires),  Compañía de Julia Sigliano  (Buenos Aires),  Ocho Ojos  ( Ciudad de Buenos Aires),  Grupo de Teatro Catalinas Sur ( Ciudad de Buenos Aires),  La Faranda  (Salta),  Chincho poroto  (Catamarca),  El Chonchón  (Córdoba). Más info en http://festivalalsur.com.ar/