Convocatoria teatral Temporada 2022 Teatro Nacional Cervantes

 

"2021 - Año de Homenaje al Premio Nobel de Medicina Dr. César Milstein"

TEMPORADA 2022 SE EXTIENDE LA CONVOCATORIA PRODUCE EN EL PAÍS

El Teatro Nacional Cervantes extiende hasta el martes 31 de agosto la fecha de cierre de la convocatoria de proyectos teatrales para formar parte de la Temporada 2022 del programa TNC Produce en el país, destinada a grupos y artistas de toda la República Argentina (con excepción de CABA). Las obras seleccionadas se estrenarán en sus lugares de origen y serán producidas íntegramente por el TNC. El martes 10 de agosto a las 18 h se realizará un encuentro virtual para responder dudas y consultas sobre los requisitos de la convocatoria. Quienes deseen participar deberán enviar previamente un mail a cervantesenelpais@gmail.com

APLICAR

El Reportaje

                                                         TEATRO PICADERO

presenta

El Reportaje

15, 22 y 29 de Agosto 2021 – 16 hs

En Memoria y Homenaje Permanente a Teatro Abierto

Para que nunca más se utilice en contra de los pueblos el armamento que debe ser para defenderlos.

Año 1981, 6  de agosto, Buenos Aires, cinco años de estado de sitio. Pasaje Rauch (hoy Discépolo) a 120 metros de la esquina más emblemática de la ciudad, Callao y Corrientes.

A diecisiete cuadras descansaba la noche, fumándose el pucho del después, de haber palpitado en sus entrañas a “La Voz” masculina, considerada por millones, más hermosa que diera el género Pop internacional.

Una generación de artistas, liderados por el dramaturgo Chacho Dragún, puestos de pié y dispuestos a darle al público la respuesta, que le correspondía a la cultura y que la gente requería, al baño de sangre que envolvía la noche más larga y trágica de la historia argentina. Teatro Abierto, después de la octava función, sin público, sin personal más que el de guardia nocturna, una explosión, un incendio, un teatro destruido… y el terror palpitando en las almas y los pensamientos de gente buena.

Un Reportaje al responsable que “explica” lo sucedido con “… táctica de combate pura…” Porque siempre hay un responsable, aún en la “Obediencia debida” (no de vida)

Y a 40 años de aquel momento una periodista portuguesa interesada en saber (Patricia Rozas) un General de la Nación respondiendo (Néstor Villa) y 60 minutos de humor, dolor, incomprensión y decadencia, en un reportaje final escrito por Santiago Varela y dirigido por Federico Tombetti, que genera nuevas y más dudas, como así respuestas, sobre la conducta humana que nos precedió y que dolorosamente muchos pretenden reivindicar.

 

El elenco está integrado por Patricia Rozas y Néstor Villa dirigidos por Federico Tombetti.

 

Funciones: Domingos 15; 22 y 29 de Agosto a las 16 hs

Localidades: $ 600.- en www.plateanet o boletería del Teatro

Teatro: Picadero – Pje. Enrique S Discépolo 1857

 

Ficha Técnica

EL REPORTAJE de Santiago Varela

Actúan; Patricia Rozas y Néstor Villa

Música y diseño sonoro; Mirko Mescia

Diseño de luces; Augusto Sanguinetti y Juan Ignacio Aldays

Diseño gráfico; María Forni

Coordinación de producción; Lorenzo Juster

Asistencia de dirección; Yamil Zalazar

Captura de aves silvestres

 

GRUPO BASAMENTA 10 años y obra nueva !

UNA BANDADA EMERGE PARA DESTROZARLO TODO   El sábado 7 de agosto, la compañía teatral BASAMENTA retoma las funciones presenciales de CAPTURA DE AVES SILVESTRES, con dirección de Ignacio Torres en Moscú Teatro. El grupo de experimentación teatral integrado por la destacada actriz Pilar Boyle, Natali Cabovianco, Matías Corradino, Fernando Morales, Florencia González e Ignacio Torres (esta vez como director) cumple 10 años y lo celebra con el estreno de su cuarta obra que ofrecerá ocho nuevas funciones presenciales en la emblemática sala del circuito teatral independiente. El Grupo BASAMENTA presenta una puesta que revela distintas líneas de acción en las que expone sus fantasías acerca de las aves silvestres. Por un lado, una posible historia de seres humanos al cuidado de aves reales en este mundo real. Por otro lado, en escena, la magia y belleza de animales que vuelan, cortejan y a la vez luchan por su conservación. En palabras del director Ignacio Torres: “Diez años con un mismo grupo es algo para celebrar. En esta nueva obra, la cuarta desde nuestros inicios como compañía, el experimento consiste en la búsqueda de lo minúsculo del movimiento animal. El foco en el menor aleteo y en la mayor cacería. Una bandada que emerge donde no había nada para destrozarlo todo”. A partir del 7 de agosto, el Grupo BASAMENTA con Pilar Boyle – sin duda una de las actrices referentes del teatro independiente actual- ofrecerá nuevas funciones presenciales los días sábados a las 21.30h, de manera segura bajo estricto protocolo sanitario vigente, en Moscú Teatro.       CREDITOS Actúan: Pilar Boyle, Natali Cabovianco, Matias Corradino, Fernando Morales, Florencia González Diseño de escenografía: Leandro Sartoretti y José Mehrez Realización de escenografía: Leandro Sartoretti Diseño de iluminación: Leandro Crocco Vestuario: Maricel Aguirre Entrenamiento corporal: Pablo Castronovo Entrenamiento vocal: Lili Rossi Fotografía, video y diseño gráfico: Gastón Bejas Asistencia de dirección: Tomás Torres Oviedo Producción: Mariana Armelin Idea: Grupo Basamenta Dirección: Ignacio Torres CAPTURA DE AVES SILVESTRES |REESTRENO SABADO 7 DE AGOSTO, 21.30hs MOSCU TEATRO (Juan Ramírez de Velasco 535). Funciones sábados 21.30hs. Localidades $500, estudiantes y jubilados $400, en venta por Alternativa teatral: http://bit.ly/3BH3Hlj Se ponen a disposición entradas solidarias de $700, $900 $1000 y $1200 para quien pueda y desee colaborar económicamente con el teatro independiente.

Te Quiero hasta la luna

 

ESTRENO 10 DE AGOSTO - MARTES 21H - METROPOLITAN SURA

TE QUIERO HASTA LA LUNA

De Matías Puricelli, Sofía González Gil & Francisco Ruiz Barlett 

Con: Carolina Kopelioff - Alan Madanes 

¡ENTRADAS EN VENTA POR PLATEANET!

LINK A ENTRADAS

Una producción de El Método Kairós Teatro

Luego de siete temporadas exitosas en el off, llega al Metropolitan Sura: Te quiero hasta la luna, con nuevo elenco y una puesta renovada.

Carolina Kopelioff y Alan Madanes protagonizan la versión actual de esta comedia romántica llena de humor y canciones que lleva más de 10 años en cartel y puestas en México, Uruguay, Perú, Colombia, entre otros.

La dirección cuenta con la fuerza del equipo creativo completo; los protagonistas originales: Fran Ruiz Barlett y Sofía González Gil y Matias Puricelli, director de la obra desde su estreno.   

¿Alguna vez soñaste con pisar la luna? ¿Qué te llevarías? ¿Con quién irías?

Un pasaje al lugar del universo al que quieras ir.

 SINOPSIS

Julia y Pablo se conocieron a los siete años, fueron amigos, novios, y a los veinticinco años se separaron..., pero ya habían pagado su sueño: un viaje a la luna.

Te quiero hasta la luna es un cuento de amor. Relata el reencuentro de Julia y Pablo en la nave espacial antes del gran despegue. Algunos inconvenientes técnicos harán del viaje toda una aventura que pondrá a prueba el vínculo que los une.

 

TE QUIERO HASTA LA LUNA

TODOS LOS MARTES 21H - TEATRO METROPOLITAN SURA

ENTRADAS $1200 - EN VENTA EN PLATEANET

https://www.plateanet.com/obra/21121?obra=TE-QUIERO-HASTA-LA-LUNA&paso=inicio

 

FICHA ARTÍSTICA

De: Matías Puricelli - Sofía González Gil - Fran Ruiz Barlett

Actúan: Carolina Kopelioff - Alan Madanes 

Voz en Off: Carlos Belloso

Asistencia en dirección: Lucia García Paredes

Diseño de escenografía: Lula Rojo

Reposición de escenografía:  Sabrina López Hovhannessian

Realización de escenografía: Sebastián Semba

Diseño Gráfico: Lucila Gejtman

Pelo & Makeup: Natalia Kopelioff

Fotografía: Guido Wain

Producción: El Método Kairós Teatro

Dirección General: Fran Ruiz Barlett - Sofía González Gil - Matías Puricelli

“No la vamos a embocar nunca”

 “No la vamos a embocar nunca”

Libro y dirección: Pablo Viollaz

Todos los viernes a las 22 hs.

Teatro El Tinglado

Actúan: Gabriel Lenn, Miguel Ferrería y Fabio Herrera

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Se estrenó la obra “No la vamos a embocar nunca” de Pablo Viollaz, protagonizada por Gabriel Lenn, Miguel Ferrería y Fabio Herrera. Diseño de vestuario: Ileana Vallejos. Diseño de escenografía: Ileana Vallejos. Diseño De Iluminación: Paula Fraga. Prensa: Alfredo Monserrat. Asistencia de dirección: María Noelia Galera. Dirección: Pablo Viollaz.

Las funciones se realizan todos los viernes a las 22 hs. en el teatro El Tinglado. Mario Bravo 948. CABA. Tel: 4863-1188. http://www.teatroeltinglado.com.ar/
Entradas en venta en Alternativa Teatral: https://publico.alternativateatral.com/entradas71242-no-la-vamos-a-embocar-nunca?o=14
Entrada general: $600-. Duración de la obra: 60 minutos.

Síntesis argumental

Tres hombres pasan sus días en una estación de servicio agonizante, en ruinas, al costado de una ruta en el litoral. Es un pueblo pequeño. Hace un tiempo, se ha hecho una nueva entrada al pueblo, justo al otro lado de esta estación, que por este motivo quedó casi en desuso.

Los tres hombres resisten, esperan. Depositan todo el tiempo en cosas fortuitas, azarosas o milagrosas, la esperanza de que algo los desprenda de esta situación.

Sandro heredó el fondo de comercio de la estación por parte del padre, su deseo es ponerlo en marcha, Hugo heredó un auto todo oxidado por parte del padre, su deseo es ponerlo en marcha y Joselo está en silla de ruedas y parece que fue lo único que heredó, su deseo es poner en marcha a Hugo y a Sandro.

Pero pareciera que la opresión de este pueblo y las escasas herramientas que les brinda son un palo en la rueda de esta máquina que no logra arrancar. Hasta que un día, aparece la oportunidad. ¿Estarán listos para arrancar?

“No la vamos a embocar nunca”, una obra que habla de la gente del interior, de lo que pasa con sus sueños y metas cuando se está lejos de las grandes metrópolis. Habla de esas voces que emergen de los rincones más recónditos de nuestro país. Esas voces de tonada pintorescas que miran desde lejos. Que miran la capital asomándose al tapial.

 

14° Festival Internacional de Títeres en Club de Arte “El Biombo”

 

Del 7 al 22 de agosto

https://linktr.ee/ClubdeArteElBiombo

 Programación

Sábado 7 – 17hs (virtual) https://www.youtube.com/ClubdeArteElBiombo

Público sugerido: todo público, nivel inicial y escuela primaria (3-12 años)

Apertura del 14 Festival Internacional de Títeres. Presentación del elenco Vagabundo de Chile (Titiritero César Parra).

Taller de construcción de títeres con materiales reciclados “Títeres de varilla” destinado a las infancias, coordinado por la profesora Marina Gala Di Giovanni.

Obra de títeres “La Fantasma de Cantervilla”.

Sinopsis de la obra: En Cantervilla se encuentra una casa al parecer embrujada y  protegida por un guardia con no muy buenas intenciones. Al pueblo llega Perico y sin proponérselo se ve involucrado en los enredos del guardia de la casa y de una extraña aparición. Invita a reflexionar sobre la lealtad y la amistad, enfrentar temores y descubrir el significado de la libertad. Títeres de guante.

Domingo 8 – 17hs (presencial)

Público sugerido: todo público, nivel inicial y escuela primaria (3-12 años)

Presentación del elenco PimPamPom de Argentina. Obra de Títeres “Títeres y Canciones” (Titiritero Flavio González)

Sinopsis de la obra: Unipersonal con títeres y canciones que cuenta sobre una bolsa imaginaria “la bolsa junta historias” que al arrojarla al aire vuela por todos lados juntando historias, finalmente el juglar/titiritero encuentra una que contará con sus muñecos detrás del retablo: “Churrinche y el fantasma”. Títeres de guante, música en vivo y narración.

Sábado 14 - 17hs (virtual) https://www.youtube.com/ClubdeArteElBiombo

Público sugerido: todo público, sugerido para público infanto/juvenil (+de 4-12 años)

Presentación del elenco Cía. Lumiato Teatro de Sombras Animadas de Brasil. Taller de construcción de títeres con materiales reciclados “Títeres de sombra” destinado a las infancias, coordinado por la profesora Marina Gala Di Giovanni. Obra de Títeres “Iara o encanto das águas”  Entrevista a los titiriteros Thiago Bresani y Soledad García.

Sinopsis de la obra: Inspirado en la leyenda de la sirena brasileira Iara. Busca sensibilizar sobre los saberes de la tradición oral de los pueblos originarios de Brasil. Teatro de sombras.

 Domingo 15 – 17hs (presencial)

Público sugerido: todo público, recomendado para jardines maternales, nivel inicial y primer ciclo de escuela primaria (1-8 años)

Presentación del elenco Los Títeres de Ana Luna de Argentina. Obra de Títeres “Belisario y el violín” (Titiritera Silvia López)

Sinopsis de la obra: Adaptación del cuento de María Cristina Ramos, es la historia del gusano violinista Belisario, quien pierde su violín y vive junto con otros animalitos en un árbol de la chacra. Títeres de guante, manipulación directa, sombra y varilla.

Sábado 21- 17hs (virtual) https://www.youtube.com/ClubdeArteElBiombo

Público sugerido: todo público, nivel inicial y escuela primaria (3-12 años)

Presentación del elenco Kunu'u Títeres de Paraguay (Titiriteras Tessa Rivarola y Carola Mazzotti) Taller de construcción de títeres con materiales reciclados “Títeres con rollos de cartón” a cargo de la profesora Marina Gala Di Giovanni. Obra de Títeres “Todos los Caminos Conducen al Monte”. Despedida y cierre virtual de la 14 edición del Festival.

Sinopsis de la obra: Es la historia de un tatú carreta, animal en peligro de extinción que es extraído de su casa en el monte para ser exhibido en un zoo de Asunción. Allí conoce al mono Kaí y juntos intentarán que Tatú vuelva al monte y recupere su libertad. Títeres de guante, varilla, sombra y marotte.

Domingo 22 – 17hs (presencial)

Público sugerido: todo público, nivel inicial y escuela primaria (3-12 años)

Presentación del elenco Nuestramerica de la Cooperativa de Trabajo Artístico La Hormiga Circular de Argentina. (Titiriteros Carlos Massolo y Pablo Scalamogna) Obra de títeres “Cachuzo y Ferrolo” Despedida del 14 Festival Internacional de Títeres.

Sinopsis de la obra: Por medio del juego permite conocer los valores y principios del cooperativismo. En un cruce de caminos se encuentran un artista venido a menos y un cooperativista que alegremente ofrece sus productos. Atraviesan peripecias y conflictos hasta que comprenden que se necesitan mutuamente y que cada uno puede aprender del otro. Actuación con títeres y objetos.

Datos de los organizadores

La Compañía de Teatro y Títeres “El Biombo” nace en Viedma, en el año 1988, fundada por Lina Destéfanis y Ricardo Di Giovanni y desde entonces desarrolla su labor artística a través de espectáculos de teatro y de títeres.

En forma paralela sus integrantes despliegan una intensa labor docente en áreas artísticas, tanto en instituciones educativas y culturales, como en forma independiente.

Se radican en General Roca en el año 1998 contratados por Funbapa para realizar espectáculos didáctico-recreativos  de teatro y títeres, en escuelas de la provincia y de la región. (Programa que duró siete años)

En su producción artística cuentan producciones como “La peste del fin del milenio” (títeres para adultos) “El Jorobado de Notre Dame”, “Aural”, “Soñando a Pinocho” (espectáculos musicales-teatro-títeres) “In Tenebris Lumen” (coproducción con la compañía francesa “Teatro de Ruta”), “Israfel” y “De a balazos fue la cosa… El homenaje” (teatro), cortos televisivos de construcción de títeres “¿Y ahora qué hago? Diversión reciclada”, ediciones del Fondo Editorial Rionegrino de los libros de ensayos teatrales “Progreso señores… ¿Progreso?” y “De a balazos fue la cosa… El homenaje”, entre otros.

En su actual repertorio de títeres para todo público se encuentran “Un globo para conocernos”, “S.O.S. princesa prisionera”, “Noticias Regionales ``, ‘‘Ederlezi” y ''La Lobería, aventuras en el mar”.

Cuentan con un espacio teatral propio, “Club de Arte El Biombo” fundado en el año 2004, el cual a partir del año 2017 incorporó una biblioteca especializada en artes. 

En “Club de Arte” despliegan su labor artística y cultural, no solo los integrantes de la compañía, sino que está abierto a los artistas de todas las disciplinas y  es sede desde hace trece años del Festival Internacional de Títeres en General Roca.

Surinam

 

SURINAM

Escrita y dirigida por Víctor Chacón

El domingo 1° de agosto se estreno "DE LO QUE ACONTECIÓ CON EL CIRCO DE LOS HERMANOS MANCUSO CUANDO DE GIRA POR SUDAMÉRICA QUEDARON VARADOS EN LA SABANA DE SURINAM (Porque algo hay que comer)", ó simplemente "SURINAM", de Víctor Chacón. Una obra basada en hechos reales, enmarcada en el post-grotesco criollo, que indaga en la temática del artista muerto de hambre desde el humor negro, el absurdo y la brutalidad de un hecho extremo. Podrá verse todos los domingos de agosto y septiembre a las 20 hs. en NüN Teatro Bar. Sinopsis: Un circo argentino que se encontraba de gira por Latinoamérica decide seguir rumbo a Surinam. Una vez pasada la frontera se pierden en la sabana y se les rompe la camioneta. Sin ver a ningún ser vivo en los alrededores, se comen lo último que tenían. Al tiempo, deciden comerse al mono del payaso. Ahora sólo quedan ellos. Agenda: Funciones: domingos de agosto y septiembre, 20 hs. Lugar: NüN Teatro Bar (Juan Ramírez de Velasco 419, CABA) Teléfono: 4854-2107 Entradas: $650 / Alternativateatral / Descuento jubilados y estudiantes: 2 x $1000-. Duración: 65 min. RRSS: Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=jBRWAAfIKjk  IG: @surinamteatro  Ficha técnica: Elenco: Antonella del Valle Piersanti, Manuel de la Serna, Rocío Celeste Fernández, Lucas Ranzani,  Javier Grinstein, Sathya Dematti Vestuario: Renata Montalbano Escenografía: Flou Gangoiti Diseño de Iluminación: Diego Todorovich Gráfica y Diseño: Andrés Colson Fotografía: María Paula del Olmo Dramaturgia y Dirección: Víctor Chacón  Con el apoyo de Proteatro, INT y CC Fauna.