YO, ALFONSINA (UNA MUJER LIBRE)

Libro y Dirección: María Esther Fernández

Con: Guadalupe Berrino

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Funciones: Sábados a las 18:00 hs.

Teatro La Comedia.Rodríguez Peña 1062. Tel: 4815-5665. CABA  

Entradas: $300

Club La Nación 2X1

Planeanet www.plateanet.com

Duración:60 minutos 

Yo, Alfonsina (una mujer libre) se estrena por primera vez en1989 en el Teatro San Martín, con la actuación de Leonor Manso. 

El unipersonal gana el Premios Estrella de Mar y colocan por primera vez la categoría de Mejor Unipersonal, en mencionados premios. 

  

SINOPSIS:

Alfonsina vuelve para contarnos su vida a través de sus poemas y su palabra extraída de conferencias, reportajes y notas periodísticas.Su infancia, sus primeras mentiras, el amor, la maternidad, la soledad, su lucha por los derechos de las mujeres, su compromiso y también  la muerte, su última decisión. La historia de una mujer que le hizo honor al significado árabe de su nombre: "dispuesta a todo".

FICHA TECNICA:

Textos: Alfonsina Storni
Vestuario: Natalia Mendez Huergo
Diseño de luces y sonido: Juan Elías Ranieri 
Música: Mariano Cossa
Fotografía: Gianni Mesticcelli
Diseño gráfico: Javier Alemanno
Asistencia de dirección: Facundo Alcaraz Marí

Dirección: María Esther Fernández

Fin de semana XXL: Sigue el éxito teatral en “Liceo Comedy” y se suman funciones

Los padrinos del teatro inaugurado por Lino Patalano y Gustavo Yankelevich, agregan fechas para el próximo feriado. El domingo 29 a las 21 Dalia Gutmann se apodera de la sala con “Cosa de Minas”, mientras que Sebastián Wainraich presenta “Frágil” el lunes 30 a las 21.   Sumate a la conversación: [TEATRO] Este fin de semana largo @LiceoComedy presenta lo mejor de la comedia de la mano de sus padrinos @daliagutmann DOM29 21hs y @sebawainraichok LUN30 21hs.

Tras varias noches sold out, el domingo 29 y el lunes 30 a las 21 en el teatro “Liceo Comedy”, los padrinos del epicentro artístico se presentan en la sala más antigua de la ciudad con funciones extras de “Cosa de Minas y “Frágil”. “Cosa de Minas” es un unipersonal de stand up que intenta explicar con humor el particular comportamiento femenino. Con videos, canciones y un monólogo de una hora diez, Dalia comparte sus experiencias y se divierte reflexionando acerca de lo que les toca vivir a las mujeres. El show provoca una catarsis generalizada: Las mujeres se sienten identificadas y acompañadas, y los hombres entienden un poco mejor de qué se trata este revuelto de emociones que implica ser mujer. “Frágil”, es la nueva obra de Wainraich que, ahora dirigido por Flor D’Agostino, redobla la apuesta y sigue profundizando su versatilidad a la hora de interpretar personajes, con el humor e ironía que lo caracterizan. Sebastián se debate entre las decisiones claves que debemos tomar en la vida y plantea un recorrido por su existencia. El resultado es un unipersonal desopilante y profundo a la vez, que combina el humor de sus inconfundibles monólogos, música, baile y una gran puesta audiovisual. La sala teatral revivida por Lino Patalano y Gustavo Yankelevich continúa con su lineup de renombrados comediantes que hacen funciones de martes a domingos como Lizy Tagliani con “Liberate”,  Martín Pugliese con “Solo en casa”, entre otros. PROGRAMACIÓN ESPECIAL - FIN DE SEMANA LARGO EN “LICEO COMEDY” FRÁGIL Sebastián Wainraich Jueves 21.30hs Viernes y sábados 22hs Lunes 30 de abril 21hs COSA DE MINAS Dalia Gutmann Domingo 29 de abril 21hs SOLO EN CASA Martín Pugliese Viernes 23.45hs

Critica BAJAME LA LAMPARA por Maria Buscaglia

BAJAME LA LAMPARA

Una nodriza, una asistente y una empleada sentadas frente a atriles, como materia concreta de sus recuerdos, nos presentan la poesía de Alfonsina Storni, Alejandra Pizarnik e Idea Vilariño, tres poetas que  nos dejaron la maravilla de sus escritos en poesía o prosa, con ternura, con dolor, angustia o esperanza pero siempre desde lo más profundo de su corazón.

Con sutileza, profundidad y conocimiento de estas escritoras, Francisco Pesqueira, el autor, se vale de estas tres mujeres tan cercanas a ellas para desplegar lo más significativo de la obra de cada una.

Y lo hace no sólo desde lo literario sino que nos las muestra en lo cotidiano, con sus luces y oscuridades, vistas sin retoques, con la veracidad de la cercanía, narrando situaciones mezcladas con poemas y canciones.

Excelentes actuaciones de las 3 actrices, dónde se aprecia la sutil ironía de Lidia Catalano, la pasión de Stella Matute y la ductilidad de Miriam Martino.

Todas ellas en una perfecta puesta y dirección de Emiliano Samar.

Como fondo y enmarcando la actuaciones, el cálido y exquisito acompañamiento de Mirta Alvarez.

Una obra para disfrutar de principío a fin, conmovedora y envolvente que nos traslada, no sin cierta nostalgia, a un momento muy diferente al de nuestros días.

Imperdible para todos, especialmente los amantes de la poesía.

No se la pierdan.

                                                            María Buscaglia

Espacio IFT

Boulogne-Sur-Mer 549

C.A.B.A.

Sábados 19 hs.

Critica ALFAGUARRA por Maria Buscaglia

ALFAGUARRA

Cuatro amigas, una pasión común, escribir novelas y cuentos.

La competencia es despiadada.  

Tres de ellas se reúnen a la espera de la cuarta que ha recibido el premio "Alfaguarra de novela".

Ya el título del premio, que se ha deformado ex profeso, nos habla de algo "non sancto".

Estas tres mujeres se supone que agasajarán a su triunfadora amiga y le festejarán el triunfo.

Sin embargo, ha sido sólo una manera de atraerla.

La obra, escrita por Tadeo Pettinari, nos plantea si es posible disfrutar el triunfo de los otros. 

Podemos permanecer en el anonimato mientras personas cercanas se transforman en triunfadores y no sentir celos y envidia?

Qué se siente ver la petulancia y soberbia de quien hace alarde de sus premios, viajes y 

triunfos?

A partir de estas premisas y con situaciones que van de lo cómico a lo grotesco, se va desarrollando esta obra en la que el público no para de reir.

Muy buenas actuaciones de las cuatro actrices, destacándose Noemí Ron y Paula Rubinsztein.

Muy buena puesta y dirección de Emanuel D'Aloisio.

Si quiere pasar una noche divertida y reir de principio a fin, no se pierda esta obra.

                                                                                    María Buscaglia 

Nün Teatro-Bar

Ramirez de Velazco 419

C.A.B.A.

Viernes 23 hs.

Critica CONCIERTO ODIO por Maria Buscaglia

CONCIERTO ODIO

Si hay algo que caracteriza a esta época es la competencia.  Y si hay un espacio dónde ésto llega a su punto máximo es en el trabajo.

Guillermo desea fervientemente un ascenso y para ganarlo invita a su jefe a cenar en su casa.

Su esposa, una profesora de yoga con tendencia a practicar la meditación y la alimentación vegana, lo acompaña en todo.

Pero hay un problema, tiene una amiga, Ana, que está en la casa en ese momento y que parece querer desbaratar completamente los planes de Guillermo.

Al fin, llega MIguel, el jefe, que como todo ejecutivo tiene una actitud de seguridad excesiva, de soberbia distante, como observando todo en forma despectiva.

Ana continua con actitud agresiva y trata de poner palos en la rueda, lo que hace que Guillermo entre en pánico.

De ahí en adelante comienzan una serie de situaciones que derivan en una suerte de enredos y que muestran la personalidad de cada uno de los comensales.

Una comedia fresca, plena de gags y comicidad.

Muy buenas actuaciones de los cuatro actores, destacándose Paula Zaurdo y Manuel Crespo.

La escenografía elegida y la puesta, ambas de Marcelo Roitman, hablan de su repetida solvencia como director.

Una comedia para disfrutar y pasarla bien.

                                                                                         María Buscaglia

Actor's Studio Teatro

Díaz Vélez 3842

C.A.B.A.

Viernes 22.30hs.

Critica AFUERA PIEDRAS por Maria Buscaglia

"Afuera Piedras"

El despacho de una intendente en la Patagonia se ha transformado en una verdadera prisión porque el pueblo lo ha rodeado y arroja constantemente piedras hacia las puertas y ventanas.

Es que hace unos días ha ocurrido una tragedia, han asesinado a una tradicional familia del lugar, Plaza Huincul.   

Ha sido una verdadera matanza en la que ha muerto toda la familia, los padres con sus dos hijos e  "incluso el perro".

Fanny Méndez, la intendente, ensaya un discurso para tranquilizarlos prometiendo hallar al culpable.

Como la investigación no encontró ni siquiera un sospechoso, Sofía, la asistente de la intendencia, ha traído a un hombre, Víctor, que días antes había trabajado en la casa de esa familia como electricista y necesita el dinero.

Con una puesta interesante dónde los tres actores se mueven en forma casi robótica y, de tanto en tanto dan cuenta, con movimientos compulsivos y violentos, de las piedras que caen y los desestructuran, los invaden,  los atemorizan, para volver después a sus posturas rígidas.

Nuevamente ensayan uno por uno el discurso.

Afuera, la pueblada reclama justicia mientras las autoridades buscan un chivo expiatorio que calme a la gente para que  "pueda volver a mirarse".

Excelente manejo de lo actoral, tanto de los tres actores, como de la dirección de Laura Loredo Rubio.

Una puesta que logra ser agobiante y luego se desdibuja para volverse a armar como los que manejan el poder.

Una obra sumamente interesante desde todo punto de vista, la dramaturgia, la dirección, los actores.

Totalmente recomendable.

                                                                             María Buscaglia

Teatro Anfitrión

Venezuela 3340

C.A.B.A.

Sábados 21.00 hs.

(hasta el 26-5-18)

A la buena de Dios

“Una obra que no hay que dejar de ver”

En El Extranjero

La directora Tatiana Santana, responsable de puestas como “Cachafaz” y “La bestia rubia”, en una apuesta desopilante

del autor de “La crueldad de los animales”

A la buena de Dios

De Juan Ignacio Fernández 

En el verano de 1970, tres hermanas quedan varadas con su auto en una ruta en desuso de la Provincia de Catamarca. En la oscuridad de la noche se encuentran con un periodista, que herido, escapa del pueblo al que ellas quieren llegar. Las historias se cruzan esa noche, iluminada apenas por la luna y al borde del precipicio.

“A la buena de Dios” es una conjunción de opuestos, de géneros, de formas de ver el mundo.

Una obra muy divertida y poéticamente dolorosa, con un resultado inesperado.

Actúan

Amalia: José Escobar

Sofía: Andrés Granier

Estela: Guido Botto Fiora

Juan Ismael: Ana Scannapieco

Manuel: Maite Velo

Jaime: Verónica López Olivera

Texto: Juan Ignacio Fernández

Dirección: Tatiana Santana

Escenografía e Iluminación: Nacho Riveros

Vestuario y estilismo: Ana Nieves Ventura

Musicalización: Tabaré Leyton y Tatiana Santana

Coreografía: Laura Figueiras

Diseño gráfico: Juan Francisco Reato

Fotografía: Agustina Luzniak

Asistencia de dirección: Julieta Varela

Funciones: Jueves a las 20.30

Localidades: $ 300.- Estudiantes y jubilados: $ 250.-

Promoción con venta anticipada por Alternativa Teatral: 2 x $ 420.-

El Extranjero – Valentín Gómez 3378 – CABA / 4862-7400