Critica:" A propósito del tiempo" por María Buscaglia

 Rosa y Natalio parecen detenidos en el tiempo, a pesar que el reloj sigue su curso, tal es la imagen de hastío y monotonía que trasuntan. 

Uno frente a otro, sin nada para decirse o discutiendo cuando se hablan.  

Sus palabras se van diluyendo en un verdadero pozo sin fondo que no conduce a nada.

Sólo unos fuertes golpes en la puerta logran sacarlos de sus estáticas posturas.

Ha llegado Carmelo, un amigo que hace años se fue y que viene por algo en  especial.

A partir de ese momento todo va a cambiar.

Natalio y Rosa tienen diferentes formas de ver la llegada del amigo y también diferentes actitudes.

Mientras Rosa, profundamente conmovida, lo recibe con afecto tratando de rememorar viejas circunstancias que la unían

a él, Natalio compite y tiene una actitud áspera llegando a la agresividad.

Ambos imaginan  que Carmelo ha venido por algo pero se equivocan con respecto al objeto de esa visita.

Desde el comienzo que muestra, a la perfección, la vida gris y rutinaria de la pareja y durante todo el desarrollo, el coqueteo

de Rosa y el enfrentamiento de Natalio, se ve la lograda puesta de Helena Nesis que ha manejado los movimientos de los 

actores con absoluta solvencia.

Muy buenas interpretaciones de la actriz, Susy Van Der Mell y los actores Walter Argüello y Raul Ciapparelli que logran 

transmitir con profundidad el texto de Carlos Gorostiza.

Una obra sensible y humana.   Para no perdérsela.

                                                                                                  María Buscaglia

Teatro  El AEspión 

Sarandí 766  C.A.B.A.

Viernes  21 hs. 

Estrenó "ARLT"

 Un recorrido por los hechos más significativos en la vida del genial Roberto Arlt, mostrándolo en situaciones risueñas y trágicas, en diálogo intenso con las mujeres más importantes en su vida, también su madre y quien encarna su otro yo.

Su propia biografía se amalgamará con los personajes de su creación, en alternancia de tiempo y espacios, generando inquietudes.

Ficha técnico artística

Autoría:

Carlos Cazila

Actúan:

Hernán Altamirano, Maria Buscaglia, Hernán Delú, Silvina Jontef, Moro Leon, Nancy Sancha

Vestuario:

R.A.

Luces:

Sandro Mlynkiewicz

Artista Sonoro:

Guido Bernasconi

Asistencia de dirección:

Rubén Altamirano

Dirección:

Carlos Cazila

Duración: 55 minutos

 Sábados de Setiembre 22 hs.  

Paraje Artesón  Palestina 919 C.A.B.A.

Critica: "El malentendido" por María Buscaglia.

 En el cálido ambiente de Alquimia Centro Cultural se puede ver "El malentendido", una de las obras teatrales más importantes de Albert Camus.

La puesta de Raul Soria, el director, es de gran calidad escénica, en principio por la elección de los actores y el desarrollo

de la obra.

Desde el comienzo se van perfilando los personajes, sus realidades y sus objetivos, ésto gracias a las excelentes actuaciones.

Una mujer, Marta, que vive con su madre en un lugar inhóspito del que desea fervientemente salir y que sueña con llegar a 

vivir cerca del mar.

Una madre que se ha sacrificado toda la vida y que ha llegado a la vejez agobiada y hasta mimetizada con el lugar.

Ambas manejan una pensión y para cumplir el sueño que las sacará de allí matan a los huéspedes que llegan solos y con dinero para, luego, hacerlos desaparecer bajo las aguas de un río cercano.

Allí llega, Janek, él es el hijo y hermano de esas mujeres aunque lo ocultará ya que, hace muchos años, se fue y nunca más se comunicó con su familia. Ël, que ha logrado fortuna y vivir feliz junto a su esposa en un hermoso lugar, siente la necesidad de brindar también felicidad a su familia y renovar vínculos con ella.

Poco a poco va desarrollándose el drama hasta su culminación.

Las actuaciones son de un gran nivel.

Lorena Bernasconi como Marta  crea una mujer dura, fría  y decidida a cualquier acción pero, a la vez, llena de sueños y deseos y logra transmitir al espectador esa dualidad en forma excelente.

La madre que, con ductilidad y precisión nos muestra Héctor Ruiz, no sólo en una perfecta caracterización, sino en una

actuación que logra conmover, sobre todo, en  momentos como el encuentro con su hijo, al que no reconoce pero siente

en su corazón y luego al enterarse que ha muerto.

Muy buenas actuaciones de Norberto Pielich y Johanna Maerschon.

El vestuario y la escenografía así como la iluminación ceran el espacio perfecto para este drama.

Una obra para recomendar.

                                                                                 María Buscaglia

Alquimia Centro Cultural 

Ravignani 1408  C.A.B.A.

Domingo  8-9-2024   18 hs.

Critica:"Petropolis" por María Buscaglia.

 En el marco de una escenografía minimalista, Oscar Barney Finn nos introduce, en su propia versión de la obra de la dramaturga Mónica Ottino, en los últimos tiempos de la vida de Stefan Zweig, escritor, biógrafo y periodista austríaco que, huyendo del nazismo recala en Petrópolis, municipio del estado de Río de Janeiro, junto a su segunda esposa  Lotte Altmann.

Más que una crónica de la estancia del escritor en tierras sudamericanas, la obra profundiza en los sentimientos de angustia y desarraigo que padece  y que lo sumen en una depresión que no logrará superar.

Rodeado de amigos que tratan de sacarlo de sus oscuros y tristes pensamientos, como la escritora chilena Gabriela Mistral, se debate entre seguir allí su vida y la nostagia de su lejana Europa, sumida en una violencia sin límites.

Ni la positiva actitud de la escritora ni el amor de su joven esposa pueden alejarlo del pesimismo de un futuro incierto en una tierra tan diferente a la suya y con el peso del sufrimiento de sus compatriotas.

Osmar Núñez en una excelente personificación del escritor en la que muestra su rabia frente a la injusta violencia, su paulatino desmoronamiento y su decisión final, el suicidio.

Luisa Kuliok como Grabriela Mistral y Ligüen Pires, como Lotte completan con gran nivel escénico esta puesta que, en forma impecable y veraz nos presenta Barney Finn.

Excelente decisión del director la música en vivo de Rafael Delgado.

En resumen una obra que combina historia, reconocimiento y calidad teatral.

Verla no sólo es necesario para asistir a un espectáculo sino para recordar o conocer momentos tan nefastos de la humanidad y tratar de evitar repetirlos.

                                                                                                                           María Buscaglia

Teatro del BAC

British Arts Center

Sala Victoria Ocampo

Suipacha 1333  C.A.B.A.

Martes  20 hs.  Hasta el 10-9-24

Critica: "Mis muñecos de trapo" por María Buscaglia

 En el marco de una cuidada y atractiva escenografía, realizada por Mariela Begue, se desarrolla una historia plena de claroscuros que se van comprendiendo lentamente, tal es la confusión de la protagonista, Ema, muy bien interpretada por la actriz  Kiara Aimetta gracias a la compleja y excelente dramaturgia de Sebastian Femenía que centra el conflicto en lo 

emocional y sobre todo, en  los mandatos familiares que hacen que Ema haya quedado en la infancia rodeada de muñecos.

Ema espera a Manuel mientras cose creando muñecos que va guardando como guarda recuerdos.  Ella cree o sabe que 

Manuel va a proponerle que se case con él.

Y mientras espera va recordando cómo lo conoció y cómo desea presentarlo a su hermano José y a su cuñada Juana, que son, para ella, un referente de pareja que parece no poder alcanzar.

Por fin, llega Manuel y comenzarán a desestructurarse los recuerdos que son confusos, producto de una inestabilidad emocional, miedos e incertidumbre.

Un lograda puesta de Flor Rubinsky que desarrolla en forma contundente la trama y la profundiza.

Muy buenas actuaciones de Manuel, Francisco Andriano;  José, Juan Manuel Crespo y Juana, Paula Gazzillo que le dan  el

marco necesario a la historia.

Una obra importante de ver poque puede llegar a hacer reflexionar al espectador sobre sus recuerdos y su actitud fente a la 

vida.

Muy recomendable.

                                                                                     María Buscaglia

Teatro  Anfitrión

Venezuela  3340

C.A.B.A.

Viernes 21 hs.

Hasta el 27-9-24

Critica: "Rufina levanta vuelo" por María Buscaglia.

 Desde el comienzo, al entrar y ver en el hermoso escenario que tiene el teatro  El Popular, seduce por la sencillez y belleza, la escenografia de Héctor Calmet, responsable también de la iluminación.

Desmitificar con humor y sin golpes bajos la trágica historia de Rufina Cambaceres no es una tarea fácil.  

Rubén Ramírez lo logra, tanto desde la dramaturgia, desestructurada, ágil y entretenida como desde la dirección plena de matices, movimiento y humor que no sólo divierten sino que invitan a la reflexión de un tema trascendente, lo que sucede después de la muerte.

Para ello apela al momento del ingreso al cielo.  En la antesala, dos ángeles trabajan constantemente y se quejan de la falta de descanso en una abrumadora recepción cuestionando el abuso que hace de ellos un Dios autoritario y explotador. 

Excelente el trabajo de los tres actores. Nicolás Martuccio, Atilio Farina y Rubén Ramírez.

Mientras, en su mausoleo, Rufina y su madre tienen grandes diferencias de criterio con respecto a aceptar su destino posterior, el que ven de manera distinta.

Una Rufina que, a pesar de su juventud y de la época que le toco vivir y morir, pretende su liberación. 

Y una madre tratando, a toda costa, de frenar esos impulsos.  Actuaciones destacadas de ambas actrices.  Clara Suarez y

Zaida Mazziatelli.

Los ángeles, no sin interés personal, tratarán de liberar a Rufina para sus fines.

Lo lograrán?   Es tarea del espectador verla para saberlo.

Una obra totalmente recomendada.

                                                                                   María Buscaglia

Teatro El Popular

Chile 2080  

C.A.B.A.

Sábado 20.30 hs.

Hasta el 28-9-24

Critica: "La sesión de María" por María Buscaglia.

 Un hospital público, un psiquiatra, una paciente, una sesión que comienza con los reproches del médico por la inconstancia de la primera que falta por largos intervalos.

El psiquiatra, Bernardo, también atravesado por problemas, intenta, casi sin resultados, poner en orden la constancia de María, la paciente, sumergida en una realidad en la que la pobreza, el abandono y la marginalidad superan cualquier razonamiento.

Una obra para ver, reflexionar y que nos invita a la comprensión más que al juicio, a la observación más que a la crítica y que nos hace  ver crudamente un mundo que, a pesar de tenerlo cerca, no miramos pero sí cuestionamos sin detenernos a comprender sus problemas.

Desde la dramaturgia de Verónica Julieta Bustos y Eduardo Fernández a las actuaciones de la misma Verónica que comparte con dos excelentes actores como Fernando Chine y Julio Pallero, como la precisa puesta, también de la actriz y la iluminación que le dan el marco adecuado, podemos afirmar que esta obra es imprescindible de ver.

Motiva esta opìnión que se muestra, de manera real , sin dejar de lado lo artístico, una problemática común en nuestros días en una sociedad que se debate entre la injusticia y la indiferencia, sobre todo de las autoridades.

Totalmente recomendada.

                                                                                                                      María Buscaglia

Complejo teatral Itaca

Humahuaca 4027   C.A.B.A.

Miércoles  20hs.