miércoles, 30 de mayo de 2018

Entrevista VERA CZEMERINSKI




Actriz y productora de la obra teatro LA SOLEDAD DE LAS ESTRELLAS FUGACES, se presenta los sabados a las 20 horas en el Teatro Payro, San Martin 766

lunes, 28 de mayo de 2018

LAS HERIDAS DEL VIENTO

En el Teatro Buenos Aires
Miguel Jordán, cumpliendo 60 años de trayectoria.
Junto a Mariano Fernández protagoniza una obra cargada de sentimientos y lecciones para atesorar.
LAS HERIDAS DEL VIENTO
De Juan Carlos Rubio
Con
Miguel Jordán – Mariano Fernández

Dirección
Gastón Marioni

Del aclamado autor español Juan Carlos Rubio, y protagonizada por Miguel Jordán, uno de los actores de mayor trayectoria de la escena teatral argentina, llega a Buenos Aires luego de su estreno en el Teatro Auditorium de Mar del Plata (donde Miguel Jordán logró el premio Estrella de Mar por esta interpretación) el estreno de “Las Heridas del viento”: comedia dramática que reúne a dos seres entrañables en un encuentro en donde la valentía, el coraje, el humor y el amor los modificará para siempre. Dos personajes totalmente opuestos, cuyas vidas se cruzan cuando el padre de David muere, y entre los papeles paternos descubre las encendidas cartas de amor de otro hombre. Una historia que habla de amor, de sentimientos y deudas pendientes en un duelo cara a cara para desentrañar la realidad de una vida que no es lo que parece… o tal vez sí.

Autor: Juan Carlos Rubio
Elenco: Miguel Jordán y Mariano Fernández
Vestuario: Cristina Galindo
Escenografía: Gastón Marioni
Fotografía: Espacio [f]
Diseño Gráfico: Eduardo Asplanato
Asistencia: (falta este nombre)
Puesta en escena y Dirección: Gastón Marioni

Funciones: Domingos a las 19 horas
Localidades: $ 300.- Promoción: 2 localidades x $ 400.-
Teatro Buenos Aires – Rodríguez Peña 411 - CABA / 5218-5238

PEPPA PIG

PEPPA PIG
JUGANDO A LO GRANDE!
EN EL TEATRO METROPOLITAN SURA
A PARTIR DEL 30 DE JUNIO
 SÁBADOS Y DOMINGOS A LAS 14 Y 16.15 HS

¡VACACIONES DE INVIERNO!

                                                                                                                             
Peppa Pig, su familia y amigos regresan a la calle Corrientes para presentar “Jugando a lo Grande!”
Un espectáculo para cantar y bailar junto a Peppa, George, Suzy Oveja, Zoe Cebra, Dany Perro, Pedro Pony, Madame Gazelle y Papá Zebra.

Este año, más cerca del público, Peppa Pig vivirá una colorida aventura llena de desafíos.
Imaginar el futuro puede resultar una gran tarea muy divertida: del espacio intergaláctico al lejano oeste. De la isla pirata al castillo más desopilante.  Reinas caprichosas, vaqueros valientes, piratas con tesoros y hasta un viaje a la luna!




PEPPA PIG “Jugando a lo grande!”
A partir del 30 de Junio
Teatro: METROPOLITAN SURA – Av. Corrientes 1343
Sábados y domingos – Doble función. A las 14 y 16. 15 hs
VACACIONES DE INVIERNO!
Precios: Desde $450
ANTICIPADAS EN VENTA -> https://www.plateanet.com


Entertainment One, EXIM ENTERTAINMENT y LAURIA se complacen en anunciar el show oficial: "Peppa Pig, Jugando a lo Grande! en el Teatro Metropolitan Sura. Las funciones serán a partir del 30 de junio. Las entradas ya están a la venta en boletería del Teatro y por sistema Plateanet.

La producción es llevada a la escena por el principal productor de los niños de America: Exim Entretainment y LAURIA Dale Play.

INFORMACION TÉCNICA:
Producción General: Jonathan Hofman (Exim Ent)
Dirección Artística General: Paula Venditti (Exim Ent)
Dirección y Puesta en Escena: Javier Pironi (Exim Ent)
Creadores de la Propiedad: ABD
Dueños de la propiedad: Entertainment One

RABIOSA MELANCOLÍA





TEATRO SAN MARTÍN – TEMPORADA INTERNACIONAL
URUGUAY

RABIOSA MELANCOLÍA
El espectáculo, con texto y dirección general de Marianella Morena, se realizará en junio en la Sala Cunill Cabanellas.

El miércoles 6 de junio a las 20.30 hs se estrenará, en la Sala Cunill Cabanellas del Teatro San Martín (Av. Corrientes 1530), Rabiosa melancolía, con texto y dirección general de la dramaturga uruguaya Marianella Morena. El elenco está integrado por Valeria Ferreira, Mané Pérez, Lucía Trentini y Agustín Urrutia. La composición musical es de Malena Muyala, el vestuario es de Magdalena Charlo, la escenografía de Gabriela Fagúndez, la iluminación de Ivana Domínguez, el diseño gráfico de Nicolás Batista, la fotografía de Gonzalo Techera y la producción de Lucía Etcheverry.

Cinco únicas funciones, del miércoles 6 al domingo 10 de junio a las 20.30 hs.

Duración (aproximada): 65 minutos
Platea $230.

“Rabiosa melancolía” contó con el apoyo financiero del Régimen de Promoción Cultural Mecenazgo del Ministerio de Cultura.

En cooperación entre el Complejo Teatral de Buenos Aires (CTBA) y el  Instituto Nacional de Artes Escénicas de Uruguay (INAE)


AIRE FAMILIAR



Sábados de junio (desde el 9/6) y julio 20 hs. en El Excéntrico de la 18°

AIRE FAMILIAR

Nelly Prince – Cristina Banegas

Dos mujeres criollas en un diálogo sobre las poéticas del tango.
Las dos se inscriben en la tradición de actrices cantando tangos, ese linaje que atraviesa el tiempo y hace de este encuentro entra madre e hija un entrañable contrapunto
Una toma los repertorios de las pioneras del género, la otra elige autores más modernos.
Ella empezó a cantar de chica mientras hacía radio y las grandes orquestas del tango volvían a fundar Buenos Aires.
Ella fue pionera de la televisión argentina.
Ella es mi madre.
Cuándo es tarde para cantar.

Cantantes: Nelly Prince y Cristina Banegas
Guitarra: Ariel Argañaráz
Asistente de dirección: Matias Macri
Foto: Nora Lezano
Diseño gráfico y redes: Sofía Stead
Producción: Valentina Fernández De Rosa

LLEGA A LA ARGENTINA EL FENÓMENO MUSICAL INFANTIL




A PARTIR DEL 14 DE JULIO EN EL TEATRO ASTRAL 

EL GRUPO DE MÚSICA Y TEATRO ESTÁ INTEGRADO POR NACHO BOMBÍN, BELÉN PELO DE ORO Y EMI BOMBÓN

El fenómeno musical infantil reúne algunos de sus clásicos que se transmiten entre generaciones: Viajar en tren, Tómbola, La mané, La señora de los faroles, Pican Pican los mosquitos y muchas canciones más.

Pica Pica propone con este espectáculo vivir la magia de las fiestas de pueblo, donde toda la familia canta y baila unida. Apostando siempre por la diversión y la creatividad de los más pequeños de la casa; interactuando con su público y utilizando algunas de sus canciones más populares, el teatro cómico y muchas sorpresas más.

Bailando es un espectáculo pensado para niñas y niños de entre 1 y 8 años, con muchos vídeos musicales, grandes canciones, La Galleta María y El Pollito Chicken. Junto a ellos van a poder disfrutar de un fantástico mundo infantil en el que toda la familia va a disfrutar de los juegos y canciones de toda la vida, aquellas que siguen perdurando en la memoria colectiva.

PICA PICA “Bailando”
Teatro: ASTRAL – Av. Corrientes 1639
A partir del 14 de Julio.
Días y horarios de función: Martes, miércoles, jueves, viernes: 12hs.
Sábados y domingos:  11hs y 13.15hs
Precios: Desde $350

AN OAK TREE




TEATRO SARMIENTO – TEMPORADA INTERNACIONAL
REINO UNIDO

AN OAK TREE
Se ofrecerán dos funciones de la obra escrita y dirigida por Tim Crouch.

El viernes 8 y el sábado 9 de junio se presentará, en el Teatro Sarmiento (Av. Sarmiento 2715), An Oak Tree, obra escrita y dirigida por el actor y dramaturgo británico Tim Crouch. Los intérpretes invitados serán, el viernes, Ingrid Pelicori y, el sábado, Luciano Suardi. La música original es de Peter Gill. El equipo de El Jardín Sahel a cargo de este proyecto está conformado por Fernando Rubio como director y curador, Cecilia Kuska como productora artística y Nicolás Rodriguez como coordinador de producción. La obra cuenta con subtitulado electrónico.

Dos únicas funciones: viernes 8 y sábado 9 de junio a las 21 hs.
Duración (aproximada): 70 minutos
Platea: $230

“An Oak Tree” contó con el apoyo financiero del Régimen de Promoción Cultural Mecenazgo del Ministerio de Cultura.

En cooperación entre el Complejo Teatral de Buenos Aires (CTBA), el British Council y el Jardín Sahel.


Sobre la obra

An Oak Tree es una espectáculo para dos intérpretes. Uno de ellos conoce la obra, mientras que el segundo nunca la ha visto o leído. El primero, “el hipnotizador”, a cargo de Tim Crouch, guiará a través de la actuación al segundo, “el padre”, representado por un intérprete diferente para cada función. Juntos contarán una historia intrincada sobre la pérdida, la sugestión y el poder de la mente. An Oak Tree es una secuela de la primera obra de Tim Crouch, My Arm, que obtuvo gran éxito en el año 2003 y que ha realizado giras internacionales desde entonces. An Oak Tree obtuvo el premio Herald Angel cuando se estrenó en el Festival de Edimburgo en 2005. Desde su puesta en The Traverse Theatre hace diez años, ha recorrido el mundo y ha sido interpretada por más de 250 artistas.


El asado de Platon



DOMINGOS de Junio 12:00 Hs

EL CAMARÍN DE LAS MUSAS
Mario Bravo 960 | 4862-0655
[La entrada incluye comida y bebida] [Sólo con reservas previas]

RESERVAS ONLINE | COMPRA DE ENTRADAS ONLINE
 
Un asado en honor de Agatón, el cineasta, es la excusa para que Sócrates y sus amigos coman hasta reventar, se emborrachen y discutan apasionadamente sobre el amor en una noche que promete ser memorable. Basada en El Banquete, El Asado de Platón es la segunda pieza de una trilogía sobre los diálogos platónicos que intenta pensar la posibilidad de un Sócrates que habite, piense y muera en este siglo XXI que apenas comienza.
 
“Quisiera yo proponer un tema de conversación al que nuestros insignes invitados podrán hacer honor esta noche. Quiero hablar y oír hablar sobre el amor. Ese menospreciado engendro que ocupa nuestras más tiernas pesadillas ¡Ay, el amor! Se hable de él a escondidas o a vivas voces, el amor parece estar tan sólo como si padeciera halitosis. ¿Será que se podrá decir tal vez algo interesante o estaremos condenados a repetir las mismas cursilerías de siempre? ¿Se puede pensar el amor? ¿Qué opinan amigos? ¡Espero con ansiedad sus ilustres palabras…!" 

El espectáculo transcurre en el marco de un asado al que asisten y del que forman parte los espectadores. Durante el transcurso de la obra se los invitará a comer y brindar junto con el actor que hace las veces de narrador, protagonista y asador al mismo tiempo.

El asado de Platón ha sido estrenada en el marco del IX Festival Internacional de Teatro Pirologías 2015 y ha participado de los siguientes festivales: 6ª Mostra de Teatro do Grupo, Joao Pessoa, Paraíba, Brasil; 10° Festival Nacional de Teatro TEATRAZO, Puerto Madryn; 5° Festival Internacional de Teatro Santiago OFF, Santiago de Chile; 11° Festival Internacional de Artes Escénicas Bahía Teatro 2016, Bahía Blanca  y en el 3° Festival de Teatro en Espacios Inesperados, Vicente López.

TRIBUTO HOMENAJE A SANDRO EN LA CIUDAD DE BUENOS AIRES




TRIBUTO HOMENAJE A SANDRO EN LA CIUDAD DE BUENOS AIRES

El sábado 16 de junio, en el Teatro Premier de la mítica Avenida Corrientes de Buenos Aires, se presentará el que es considerado por muchos como el mejor imitador de Sandro. Se trata de Oscar Miranda, quien realizará un show de 90 minutos que contará con la presencia de Olga Garaventa, donde repasará los grandes éxitos de “El Gitano”.


Oscar Miranda estará acompañado por Plácido Lutri en piano y Franco Hernán Bustos  y Fernanda Emilse Miranda en los coros, presentando un espectáculo imperdible que estará llena de momentos emotivos y de recuerdos, especial para amantes del gran Roberto Sánchez.

El lugar de la presentación será el famoso Teatro Premier de la Ciudad de Buenos Aires, cumpliendo así el sueño de Miranda de “llegar a la calle Corrientes”. Las entradas anticipadas tienen un valor de $400 y pueden adquirirse por www.plateanet.com o en el mismo teatro, en Av. Corrientes 1565, CABA.

En la velada, Oscar Miranda repasará algunos de los temas que hicieron de Sandro uno de los más grandes ídolos musicales argentinos, como “Dame Fuego”, ”Tengo”, “Porque yo te amo” y la infaltable “Rosa Rosa” entre tantos otros hits.

Además, en el show –que cuenta con la producción de Juan Cruz Cielli- estará presente y tendrá una participación especial con una “charla en el living” con el imitador, la señora Olga Garaventa, viuda de “El Gitano” y por supuesto una de las personas que más lo quiso y conoció como realmente era.


¿Qué?: Tributo-Homenaje a Sandro a cargo de Oscar Miranda.
¿Cuándo?: Sábado 16 de junio a las 21 horas.
¿Dónde?: Teatro Premier, Avenida Corrientes 1565, Ciudad de Buenos Aires.
Valor: Entradas anticipadas, $400, en www.plateanet.com


EL NOMBRE



EL NOMBRE

 Una obra de Griselda Gambaro
Dirección: Laura Yusem
Actuación: Silvia Villazur

“La transparencia del tiempo que sólo muestra lo que está vivo”
Griselda Gambaro

Diseño de escenografía y vestuario: Magda Banach
Asistente de escenografía y vestuario: Luciana Hernandez
Composición musical: Cecilia Candia
Asistente de sonido: Alejo Trosman Rapela
Diseño de iluminación: Leandra Rodriguez ADEA Asociación de Diseñadores Argentinos
Asistente de iluminación: Agustina Gómez
Fotografía: Lucas Levi Hadid
Diseño gráfico: Sabrina Lara
Asistencia de dirección: Gabriela Levy Daniel
Producción ejecutiva: Gabriela Levy Daniel
Dirección: Laura Yusem

ESTRENO: VIERNES 1 DE JUNIO 20.30 HS.
Ensayo general: viernes 25 de mayo 20.30 hs. 
Funciones: viernes 20.30 hs.
Duración: 45 minutos

EL CAMARÍN DE LAS MUSAS
Mario Bravo 960, 4862-0655
Entradas: $280 y $230 (jubilados)
2x1 para menores de 30 años y Club La Nación

La casa dada vuelta



Desde el 2 de junio todos los sábados a las 15 hs se presentará en El Camarín de las Musas –Mario Bravo 960- La casa dada vuelta, una propuesta de teatro de títeres y objetos para público infantil y familiar.

La casa dada vuelta es un espectáculo unipersonal de la actriz, titiritera y artista visual Guadalupe Lombardozzi que trata de plasmar en escena la escala de vivencias de una niña. Se pone en juego el modo en que los niños ven el mundo adulto y el contraste entre ambos mundos a partir de la situación cotidiana y común de dejar de jugar y guardar las cosas para ir a la cama y dormir.

Síntesis argumental
En el sencillo y a la vez fantástico mundo de su habitación Irupé juega y juega. Pero se acerca la noche y su madre insiste con que es hora de guardar los juguetes e ir a dormir. Sin embargo la niña no logra hacerle caso.  Le resulta imposible abandonar el juego sin antes combatir al feroz Estisimolou, el monstruo que habita en sus sueños. Con la ayuda de su muñeca favorita, Tomoe Gozen, y gracias a la gran paciencia de su madre, Irupé logrará la gran hazaña. Y aunque la casa quede dada vuelta, las dos podrán finalmente descansar.  

Dice Guadalupe Lombardozzi sobre sus motivaciones al crear la obra:
“Esta obra la inspiró mi maternidad. Por un lado mis hijos revivieron en mí sensaciones y recuerdos de mi infancia que habían quedado completamente olvidados. Por otro, me acercaron con empeñada dedicación a sus mundos maravillosos habitados por personajes fantásticos. Esa puerta que de vez en cuando se abre y nos deja jugar y ver como es ser niño, junto con la vorágine cotidiana que vivimos los que estamos criando, mamás y papás, dieron como resultado La casa dada vuelta.”  

Ficha técnica

Diseño de títeres y objetos: Guadalupe Lombardozzi
Realización de títeres: Manuela Grandal, Ayelén Laxatl, Guadalupe Lombardozzi, Myriam Salto
Realización de La casa: Juan M. Benbassat
Realización de Vestuario: Pepi Sánchez
Música original: Andrés Albornoz
Fotos: Chas 35 Estudio
Diseño Gráfico: Olifant, Valeria Miguel Villar
Asesoramiento en actuación: Laila Duschatzky
Dirección de títeres: Adriana Sobrero
Puesta en escena: Guadalupe Lombardozzi, Adriana Sobrero
Dramaturgia y dirección general: Guadalupe Lombardozzi



LA CASA DADA VUELTA
ESTRENO: Sábado 2 de Junio 15hs.

Vacaciones de invierno
 Sábados 19 y 26 de julio a las 15hs.
El Camarín de las musas- Mario Bravo 960- CABA
Localidades: $ $220 / a partir de tres personas $180 c/u



Flotante





Los viernes y los domingos a las 16:00 y a las 17:00 se presenta en El Camarín de las Musas- Mario Bravo 960- Flotante, una experiencia sensorial para bebés y niños pequeños creada y dirigida por Azul Borenstein y Natalia Chami.
Flotante es una instalación sensorial con marionetas en el aire y música original para bebés de 6 a 24 meses y niños pequeños de 2 a 4 años. Una experiencia compartida donde la clown Molusca guía muy suavemente, trae las marionetas al espacio y juega con los materiales, invitando a explorar y jugar a chicos y a grandes en un universo de belleza y ficción, casi como un sueño colectivo.
Flotante apela a la imaginación y a abrir la percepción a distintas formas de belleza.
Dinámica
Un gran círculo de luz dibuja el contorno del espacio y limita el área de juego: cintas con globos flotando a diferentes alturas que llegan hasta el piso para acercar y alejar; superficies espejadas en el piso para jugar a lo reversible y descubrir el reflejo de sí mismos y de la luz, círculos de colores traslúcidos que tiñen todo lo que se ve a través de ellos, pequeñas carpas para esconderse y ser descubiertos.






Funciones Flotante
Viernes y domingos
16:00 para bebes entre 6 y 24 meses/17:00 para niños entre 2 y 4 años
Vacaciones de invierno
 Jueves, viernes, sábados y domingos a las 16:00 y a las 17:00
Entrada general $220(por grupo familiar, desde 3 entradas en adelante, $180 cada una)

Instagram: flotanteinstalacion Facebook: Flotante


Ficha Técnica


Idea y dirección: Azul Borenstein y Natalia Chami
Performer: Natalia Chami
Diseño de espacio, vestuario y marionetas flotantes: Azul Borenstein 
Realización de marionetas y propuestas lúdicas: María Virginia Pioli, Lola Rubinstein, Pía Macarena 
Asistentes de escena: Yanina Orieta y Maria Virginia Pioli
Performer reemplazo: Yanina Orieta
Diseño de luces: Agnese Lozupone
Música original: Gastón Urioste
Fotografía: Martín Levi y Sergio Forster
Diseño gráfico: Virginia Mazzeo
Producción: Natalia Chami
Colaboradora: Meri Marmol
Producción internacional y comercialización: Paz Begué - VERDEVER arts &wisdom